Slitterhead: ゲーム界におけるエッジの効いたイノベーション

「スプリットヘッド」は爽快なホラー体験をもたらすかもしれませんが、少し荒いかもしれません

サイレントヒルの生みの親、外山圭一郎氏が新作「スプリットヘッド」でホラーゲーム界に復帰 ホラー要素とアクション要素を組み合わせたこのゲームは11月8日にリリースされます。外山圭一郎は最近のインタビューで、このゲームは少し「荒れている」かもしれないと認めた。

「多少のラフさがあっても、常に革新性と独創性を主張します」

外山圭一郎氏は GameRant のインタビューで次のように述べています。「最初のサイレントヒル以来、たとえゲームが多少粗くても、私たちはゲームを革新的かつ独創的に保つことに尽力してきました。このような姿勢は私のすべてに貫かれています。」それはスプリンターにも反映されています。」

2008年の『Siren: Blood Curse』以来、外山圭一郎氏は『Gravity Fantasy』シリーズに注力しており、今回のホラーゲーム分野への復帰が大いに期待されている。 『Splithead』は外山圭一郎と彼のスタジオBokeh Game Studioによって制作され、ホラーとアクションの要素を巧みに組み合わせ、大胆かつ実験的なスタイルを見せています。 しかし、「サイレントヒル」シリーズの影は依然として見えており、その最初のゲームは心理的ホラーの分野でベンチマークを設定しました。

「ラフ」の正確な意味は不明です。おそらくトヤマ氏は、「従業員 11 ～ 50 名」の小規模な独立スタジオを、従業員数百人、場合によっては数千人を抱える AAA ゲーム開発者と比較しているのでしょう。

しかし、ソニックプロデューサーの高橋ミカ氏、ロックマンとファイアーエムブレムのキャラクターデザイナー吉川達也氏、サイレントヒルの作曲家山岡明氏など、制作に携​​わった業界のベテランや、ゲームにグラビティが組み込まれた革新的なゲームプレイを考慮すると、 『ファンタジーワールド』や『セイレーン』の要素を取り入れた『スプリットヘッド』には、まさに外山圭一郎氏の言う「革新性と独創性」が期待されている。 プレイヤーは、その「粗さ」が実験的なスタイルを反映しているのか、それとも実際の欠点なのかを判断するために、ゲームがリリースされるまで待つ必要があります。

架空の都市九龍: 1990 年代のノスタルジーと超自然的な要素の融合

「スプリッティング モンスター」の物語の背景は、「ザ・キリング」にインスピレーションを得た、1990 年代のノスタルジーと超自然的な要素を組み合わせた架空の都市「九龍」（九龍と香港を組み合わせたもの）です。 「『シティ』や『パラサイト』などの青年漫画」（外山圭一郎氏とその開発チームによるGame Watchインタビュー）。

プレイヤーは、「スプリットヘッド」と呼ばれる恐ろしい敵と戦うために、さまざまな体に憑依できる精霊「氷鬼」としてプレイします。これらの敵は通常のゾンビやモンスターではなく、むしろグロテスクで予測不可能で、人間の姿から不気味でありながら少しコミカルな悪夢の姿に変化することがよくあります。

Splitter のゲームプレイとあらすじの詳細については、以下の記事をご覧ください。