Slitterhead: odważna innowacja w krajobrazie gier

„Splithead” może przynieść odświeżający horror, ale może być trochę szorstki

Keichiro Toyama, ojciec Silent Hill, powraca na pole horrorów ze swoją nową grą „Splithead”. Ta gra łącząca elementy horroru i akcji ukaże się 8 listopada. Keiichiro Toyama przyznał w niedawnym wywiadzie, że gra może być nieco „ostra”.

„Nawet jeśli jest trochę trudno, zawsze kładziemy nacisk na innowacyjność i oryginalność”

Keiichiro Toyama powiedział w wywiadzie dla GameRant: „Od pierwszego Silent Hill staraliśmy się, aby gra była innowacyjna i oryginalna, nawet jeśli oznaczało to, że gra może być nieco trudna. Tego rodzaju nastawienie przenika wszystkich moich pracy i ma to odzwierciedlenie także w Splinter.”

Od czasu wydania „Siren: Blood Curse” w 2008 roku Keiichiro Toyama skupił się na serii „Gravity Fantasy”. Ten powrót na rynek horrorów jest bardzo oczekiwany. „Splithead” został stworzony przez Keiichiro Toyamę i jego studio Bokeh Game Studio. W sprytny sposób łączy elementy horroru i akcji, zachowując odważny i eksperymentalny styl. Jednak cień serii „Silent Hills” jest nadal widoczny, a jej pierwsza gra wyznaczyła punkt odniesienia w dziedzinie horroru psychologicznego.

Dokładne znaczenie słowa „szorstki” jest niejasne. Być może Toyama porównuje swoje małe, niezależne studia zatrudniające „11–50 pracowników” do twórców gier AAA zatrudniających setki, a nawet tysiące pracowników.

Jednakże biorąc pod uwagę weteranów branży zaangażowanych w produkcję, takich jak producent Sonic Mika Takahashi, projektant postaci Mega Man i Fire Emblem Tatsuya Yoshikawa oraz kompozytor Silent Hill Akira Yamaoka, a także fakt, że gra zawiera Gravity With innowacyjną rozgrywkę oczekuje się, że elementy „Fantasy World” i „Siren” rzeczywiście osiągną „innowacyjność i oryginalność”, o których wspomniał Keiichiro Toyama. Gracze będą musieli poczekać do premiery gry, aby zdecydować, czy „chropowatość” jest odzwierciedleniem eksperymentalnego stylu, czy też prawdziwą wadą.

Fikcyjne miasto Kowloon: połączenie nostalgii za latami 90. i elementów nadprzyrodzonych

Tło historii „Splitting Monster” rozgrywa się w fikcyjnym mieście „Kowloon” (połączenie Kowloon i Hongkongu). Ta azjatycka metropolia łączy w sobie nostalgię i elementy nadprzyrodzone lat 90., inspirowane „The Killing”. „City” i „Parasite” oraz inne mangi młodzieżowe (według Keiichiro Toyamy i jego zespołu programistów w wywiadzie dla Game Watch).

Gracze wcielą się w „Hyoki”, ducha, który może posiadać różne ciała, aby walczyć z przerażającymi wrogami zwanymi „Splitheadami”. Ci wrogowie nie są zwykłymi zombie czy potworami, ale raczej groteskowymi i nieprzewidywalnymi, często zmieniającymi się z ludzkiej postaci w przerażające, ale nieco komiczne formy koszmarów.

Więcej informacji o rozgrywce i fabule na temat Splittera znajdziesz w naszym artykule poniżej!